En stjärna föds i himmelen

En himlakropp föds existerar enstaka amerikanskdramatiskmusikalfilm ifrån 1954 inom regi från George Cukor samt tillsammans med Judy Garland samt James Mason inom huvudrollerna. Filmen ägde urpremiär inom Los Angeles den 29 september 1954, allmän premiär inom USA den 16 oktober identisk kalenderår samt svensk premiär den 4 april 1955.

Filmproduktionen kantades från ett hel rad bekymmer, bland annat tekniska bekymmer vilket försenade inspelningen. Några veckor efter premiären beslöt filmbolaget för att 27 minuter från filmen skulle skäras försvunnen samt den ursprungliga filmen förstöra. Drygt 30 tid senare fanns detta premiär till ett nyrestaurerad utgåva från filmen.

Filmen blev nominerad mot sex Oscarspriser. James Mason samt Judy Garland plats nominerade mot varsin Oscarsutmärkelse på grund av sina insatser inom denna film; dem vann emellertid ingen Oscar, dock varsin Golden Globe. Harold Arlen samt Ira Gershwin fick ett Oscarsnominering till låten The Man That Got Away. Filmen placerade sig vid sjunde område vid listan AFI's Greatest Movie Musicals.

Handling

[redigera | redigera wikitext]

Hollywoods största filmstjärnor äger samlats nära ett välgörenhetsgala. Norman Maine kommer dit berusad, dock den unga sångerskan Esther Blodgett lyckas rädda honom ifrån för att utföra försvunnen sig offentligt. dem skiljs åt, dock senare vid aftonen inser denne hennes stora talang (”star quality”). denne lyckas hitta hon vid enstaka små klubb sjungande The Man That Got Away. han berättar till hon för att denna ej borde kuska runt inom landsorten då denna är kapabel bli enstaka massiv himlakropp inom Hollywood. dem skiljs vid nytt, dock efter olika förvecklingar lyckas denne hitta hon igen samt hjälper hon för att slå igenom såsom filmskådespelerska. dem gifter sig, dock medan hennes yrkesliv går spikrakt uppåt orsakar hans alkoholism för att hans personlig yrkesliv går utför. mot slut får denne sparken vilket ytterligare förvärrar hans alkoholproblem. då denna får kostnad vid Oscarsgalan kraftiga oväder Norman in berusad samt ber offentligt ifall för att bli arbetare från sina gamla vänner inom filmbranschen samt skämmer ut sig.

Han tar in vid en vilohem på grund av för att komma tillrätta tillsammans sina alkoholproblem. beneath inspelningen från sångnumret Lose That Long Face träffar Esther studiochefen Oliver Niles, vilken lovar för att försöka ordna enstaka roll åt Norman. dock då Niles besöker honom vid vilohemmet tackar denne stolt nej. då Norman kommer ut igen träffar han sin före detta pressagent Matt Libby samt hamnar inom bråk. detta slutar tillsammans för att han börjar supa igen, grips från polisen samt hamnar inom fyllecell. Esther lyckas ett fåtal honom fri mot löfte för att han bör stanna hemma. Hemma råkar denne ett fåtal lyssna en konversation mellan Esther samt Oliver Niles var Esther avslöjar sina planer vid för att ge upp sin yrkesliv samt bli hemmafru. Norman inser för att hans bekymmer håller vid för att förstöra Esthers yrkesliv samt begår självmord genom för att sänka något under vatten sig inom havet. Esther isolerar sig hemma samt sörjer honom djupt, dock får då mottagning från sin gamle kompis Danny McGuire vilket får hon för att inse för att detta existerar fel sätt för att hedra Normans minne. vid en framträdande identisk natt hälsar denna publiken tillsammans för att yttra slutrepliken: ”Hello everybody, this fryst vatten Mrs. Norman Maine”.

Rollista inom urval

[redigera | redigera wikitext]

Judy Garland	–  Esther Blodgett/Vicki Lester
James Mason	–  Norman Maine
Jack Carson	–  Matt Libby
Charles Bickford	–  Oliver Niles
Tommy Noonan	–  Danny McGuire
Lucy Marlow	–  Lola Lavery, flickvän mot Norman Maine
Amanda Blake	–  Susan Ettinger, värdinna vid Oscarsprisutdelningen
Irving Bacon	–  Graves, Maines betjänt
Hazel Shermet	–  Libbys sekreterare
Lotus Robb	–  Fröken Markham, PR-avdelningen

I filmen finns detta fem större roller, dem fem förstnämnda ovan. Övriga medverkande existerar endast tillsammans inom ett alternativt numeriskt värde scener; bland annat klipptes detta mesta från Amanda Blakes medverkan försvunnen.

Övrig anställda inom urval

[redigera | redigera wikitext]

Förberedelser

[redigera | redigera wikitext]

Den drivande kraften på baksidan filmen plats dess skapare, Sidney atmosfär. beneath 1951 producerade denne enstaka show Judy Garland gjorde inom London, samt för att denna skulle ett fåtal huvudrollen fanns självklart till honom.^[2] ett förhoppning dem ägde plats för att detta skulle bli Garlands stora comeback inom filmen, filmbolaget MGM ägde 1950 sparkat hon efter flera års framgångar. atmosfär samt Garland gifte sig tillsammans med varandra den 8 juni 1952.^[3]

För för att producera filmen bildades bolaget Transcona Enterprises. atmosfär samt Garland ägde 75 procent; Edward L. Alperson, likt ägde vissa rättigheter mot filmen, ägde 20 procent samt 5 procent ägdes från Ted lag, ett kamrat mot atmosfär. dem kunde ej utföra filmen utan sällskap, varför dem vände sig mot filmbolaget Warner Brothers samt dess produktionschef Jack Warner. dem vände sig mot Warner Brothers från flera skäl: dels fanns Jack Warner samt Garland goda vänner sedan tidigare, samt dels ägde filmbolaget nyligen sålt sin biografkedja samt ägde därför gott ifall pengar.^[4] Warner Brothers finansierade filmen; filmen fick enstaka ekonomisk plan vid enstaka samt ett halv miljon amerikanska dollar, vilket fanns normalt till enstaka musikal.^[5]

I september 1953 plats detta premiär vid den inledande filmen liksom spelades in inom Cinemascope, Den purpurröda manteln. Den gjorde massiv succé, samt detta bestämdes ganska snart för att även denna bio skulle bli enstaka Cinemascopefilm. Istället på grund av för att nyttja just den tekniken, ville Warner Brothers inledningsvis nyttja sin personlig teknik, WarnerScope. Jack Warner fick dock situation för att tillsammans egna ögon titta hur Cinemascope plats tekniskt överlägset WarnerScope samt man bestämde därför beneath pågående inspelning för att nyttja den förstnämnda tekniken istället.^[6]

Filmen plats ett från dem inledande såsom spelades in inom Cinemascope. Warner Brothers ägde ej spelat in någon sådan tidigare, samt varken filmskaparen alternativt fotografen ägde någon tidigare upplevelse från detta, vilket gjorde för att dem blev tvungna för att lära sig processen beneath inspelningen. mot filmen användes Technicolor.^[6]

Manuskript

[redigera | redigera wikitext]

Manuskriptet, såsom skrevs från den välkände dramatikern Moss Hart, existerar baserat vid filmen Hollywood ifrån 1937, enstaka bio regisserad från William A. Wellman samt tillsammans med manuskript från bland andra Dorothy parkerar, Alan Campbell samt Robert Carson. dem ägde inom sin tur fått inspiration ifrån filmen What Price Hollywood? ifrån 1932 vilket plats regisserad från ingen mindre än George Cukor.^[7]

Hart fick hundratusen dollar samt resurser mot en bostad inom Palm Springs medan han utförde arbetet. han ägde ej ingång mot manuskriptet mot Skandal inom Hollywood, samt fick helt enkelt titta vid filmen flera gånger.^[8] inom mars 1953 fanns han ljus tillsammans en inledande utkast.^[9]

Produktion

[redigera | redigera wikitext]

Produktionen inleddes officiellt den 13 augusti. Filmen ägde mot enstaka start arbetsnamnet Produktion #386. Koreografen Richard Barstow började då repetera tillsammans tillsammans med 20 dansare. Den 21 augusti inleddes inspelningen från dem olika sångerna inom filmen beneath ledning från Ray Heindorf. Tillsammans tillsammans med Skip Martin gjorde han arrangemanget mot The Man That Got Away; sången framfördes från ett sextett tillsammans med piano, kontrabas, gitarr, trummor, trombon samt tenorsaxofon.^[10]

Flera manliga artist fanns påtänkta på grund av rollen liksom Norman Maine, bland andra Humphrey Bogart samt Frank Sinatra. atmosfär försökte övertala Cary Grant, vilket fanns intresserad samt läste manuskriptet, dock avböjde.^[11] mot slut föreslogs James Mason,^[11] liksom genast tackade ja.^[12]

Den fortsatta inspelningen kantades från bekymmer, båda tekniska bekymmer, samt liknande likt berodde vid Judy Garlands temperament samt drogmissbruk.

Den 5 oktober 1953 plats detta tänkt för att Garland skulle utföra kostym- samt sminktest. denna dök ej upp utan skyllde vid för att denna bantade, samt detta bestämdes för att denna ej behövde komma förrän den 12 oktober. Då plats detta nödvändigt för att denna fanns vid lokal till för att arbetet skulle behärska gå vidare. Dagen infann sig, dock denna dök ej upp vid morgonen. Sid atmosfär ringde hon ifrån studion, dock denna gjorde tydligt för att denna ej ägde till intention för att anlända, ty denna plats skräckslagen. atmosfär bad Harry Rubin, Garlands assistent, för att ett fåtal hon för att komma mot studion, vilket han lyckades tillsammans. Rubin fick inom arbetsuppgift för att erhålla Garland inom period mot studion varenda dag.^[13]

Klockan 11.25 började ett scen spelas in var Esther Blodgett (Garland) såsom statist vinkar ifrån en järnväg. Efter fem omtagningar plats Cukor tillfreds. Scenen existerar bara 44 sekunder inom filmen, dock trots detta pågick inspelningen fram mot klockan 17.20. Den dagens sysselsättning kostade Warner Brothers 25 000 dollar.^[14] Scenen spelades in vid nytt en halvår senare.

Inspelningen fortsatte tillsammans bland annat scener vid Esthers pensionat, hennes inledande sammanträde tillsammans Matt Libby, Esther vilket servitris vid enstaka hamburgerrestaurang, hennes samt Normans sammankomst vid enstaka nattklubb samt sångnumret The Man That Got Away. Då gav oväntat Jack Warner besked ifall för att filmen ej skulle spelas in inom WarnerScope, eftersom den demonstrerat sig ej fungera då man skulle spela in kvälls- alternativt nattscener utomhus. Istället sålunda fick man nyttja Cinemascope. Detta fick mot resultat för att filmteamet fanns tvungna för att börja ifall samt kasta detta tidigare inspelade materialet, något liksom ökade inspelningskostnaden tillsammans 300 000 dollar.^[6]

Fram mot slutet från november nedsänkt inspelningen nitton dagar efter inspelningsplanen samt ägde kostat enmiljon dollar samt spelat in enstaka timmes rulle. inom månad förklarade Garland för att denna ej kunde jobba, varför scener utan hon fick spelas in.^[15]

Inspelningen tog officiellt slut den 26 månad 1954, dock då återstod ännu numeriskt värde sångnummer för att spela in, Lose That Long Face samt Born In A Trunk. Den 2 mars påbörjades inspelningen från Lose That Long Face. Detta siffra skulle dock ej George Cukor regissera, utan uppdraget gick mot Jack Donohue, ett kunnig regissör specialiserad vid dansnummer.^[16] Garland visste ej ifall saken, dock efter några tagningar började denna undra plats Cukor fanns. då denna fick känna till för att enstaka ytterligare regissör skulle regissera numret fick denna en hysteriskt eruption, ringde mot Jack Warner samt fordrade för att Cukor ögonblickligen skulle inställa sig. detta gick ej, samt Garland hoppade in inom sin limousine samt åkte raka vägen bostad, samt pausade hemma några dagar.^[17] beneath hennes bortavaro försökte Donohue spela in numret tillsammans med enstaka stand-in, Gloria DeWerd. Resultatet imponerade dock ej, samt detta inspelade materialet kunde ej användas. Garland ägde stora personliga bekymmer nära denna tid; detta gick inte någonsin för att känna till angående denna skulle infinna sig vid morgonen.^[18]Mason fick flera gånger ställa upp samt jobba fast han skulle äga varit ledig. detta hände även för att scener spelades in, mot modell sådana var Norman Maine kör omkring inom enstaka automobil, utan någon tanke för att äga dessa tillsammans med inom filmen, bara på grund av för att visa Jack Warner för att något sysselsättning utfördes.^[19]

Under mars kalendermånad klippte George Cukor samt klipparen Folmar Blangsted samman dem färdiga scener liksom fanns. Den 25 mars visades den halvfärdiga filmen på grund av bland andra atmosfär, Garland samt Jack Warner liksom tyckte för att ”filmen existerar enstaka vinnare”. Warner bestämde även för att sångnumret Lose That Long Face samt ytterligare fem scener skulle tas angående.

Först den 13 april kunde inspelningen gå vidare tillsammans olika omtagningar, bland annat tillsammans Esther liksom servitris vid enstaka hamburgerservering.^[20] ursprunglig påföljande sju dagar spelades sångnumret Lose That Long Face in beneath ledning från Richard Barstow.

Så på denna plats långt inom inspelningen kände atmosfär samt Warner för att detta behövdes ytterligare en sångnummer. Harold Arlen samt Ira Gershwin ägde skrivit tre låtar, dock Cukor, atmosfär samt Warner plats ej nöjda tillsammans med dem. inom start från april kontaktade Sid atmosfär den erfarne kompositören bekräftelse Edens, likt tillsammans tillsammans Leonard Gershe tog fram detta sista numret: Born In A Trunk.^[21] Numret förlängde filmen tillsammans 15 minuter, något liksom Cukor ej uppskattade, dock eftersom både atmosfär samt Jack Warner uppskattade numret plats detta bara på grund av filmskaparen för att gilla läget. Själva inspelningen började 30 juni, samt inspelningen skedde vid nätterna, eftersom detta fanns den period vid dygnet vilket Garland mådde bäst. Den sista inspelningsnatten blev den 28 juli 1954 då omtagningar mot sångnumret Peanut Vendor gjordes. Klockan 2.55 vid natten plats scenen tydlig samt senare firades detta tillsammans dessert samt champagne.^[22]

Filmen klipps ner

[redigera | redigera wikitext]

Filmens längd plats nära detta denna plats laget 210 minuter. Den 25 femte månaden i året skrev Moss Hart en skrivelse mot Jack Warner samt föreslog för att filmen borde skäras ner. Warner svarade några dagar senare för att han egen ägde sett mot för att filmen kortats, samt för att han idag plats tillfreds tillsammans längden.^[23] Cukor egen plats vid smygpremiär den 2 augusti 1954, samt senare skrev han inom en meddelande mot Moss Hart: ”Jag önskar för att filmen fanns lite kortare.”

George Cukor samt Folmar Blangsted klippte ytterligare inom filmen, samt fick ner den mot 181 minuter. Bland annat ströks ett scen tillsammans med Norman vilket pirat, enstaka scen var Norman letar efter sina bilnycklar samt ett scen var Norman samt Vicki står vid enstaka kust samt planerar sitt nya bostad, samt nästan all Amanda Blakes medverkan.^[24]

Redan ifrån start kom detta bedömning ifrån bland annat teatermannen Noel feg, för att filmen ändå fanns på grund av utdragen samt för att sångnumren tog till massiv ställe. Branschtidningen Variety skrev ”Denna ovanligt långa bio existerar rena döden till omsättningen vid biograferna”. eftersom filmen plats sålunda utdragen plats detta svårt för att vid en god sätt erhålla in numeriskt värde föreställningar per natt. Kvällsföreställningarna brukade börja klockan 19.30 alternativt 20.00, dock till denna bio började inledande kvällsföreställningen klockan 18.30 (för tidigt) samt den sista 22.00 (för sent).^[25] identisk bedömning kom även ifrån biografägarna liksom stötte vid Harry Warner för att något borde göras.

Harry Warner gav beställning mot Jack Warner för att bergvägg ner filmen samt han inom sin tur gav inom uppgift mot klipparen Folmar Blangsted för att börja bergvägg inom filmen. denne plats många tveksam mot uppdraget, delvis till för att denne fanns ett massiv beundrare från George Cukor. Problemet plats för att Cukor ägde rest iväg mot Indien till för att spela in filmen Bhowani – hållplats inom Indien. Blangsted skickade telegram mot Cukor samt bad för att denne skulle kontakta antingen honom alternativt Jack Warner angående saken, dock Cukor hörde inte någonsin från sig samt Blangsted fick börja sitt arbete.^[26]

Sidney atmosfär, producenten, blev ej lycklig då han fick lyssna från filmen skulle skäras ner. han blev vred vid både Jack Warner samt George Cukor.^[27] samt Cukor vägrade prata tillsammans Blangsted resten från sitt liv.^[28] George Cukor ansåg för att man helt enkelt ägde ”slaktat” filmen samt detta vid en många hänsynslöst sätt. Viktiga delar från handlingen ägde försvunnit, både roliga samt känslosamma bitar. Sångnumret Lose That Long Face klipptes försvunnen helt samt hållet. i enlighet med honom egen därför skulle denne samt Moss Hart äga kunnat klippt försvunnen 20 minuter ifrån filmen utan för att detta ägde märkts. Varken denne alternativt Judy Garland kunde någonsin titta filmen inom denna version.^[29]

Till slut ägde 27 minuter klippts försvunnen, samt filmen fanns för tillfället 154 minuter utdragen. Warner Brothers såg mot för att varenda duplikat klipptes ner mot den nya korta utgåvan samt allt likt plats bortklippt skickades tillbaka mot filmbolaget, även filmbolagets egna duplikat klipptes ner. Filmen ägde härmed upphört för att existera inom sin ursprungliga utgåva. Den 27 oktober publicerade Warner Brothers en pressmeddelande ifall saken. dem fick genast bedömning, både ifrån cineaster samt biografägare, såsom ansåg för att bolaget ägde klippt alltför hänsynslöst. flera biografägare ägde föredragit för att egen att fatta beslut eller bestämma något vilken utgåva man skulle visa vid sin personlig biograf.^[30] inom New York Times skrev filmkritikern Bosley Crowther för att denne övervägde för att ta försvunnen filmen ifrån sin register ovan 1954 års bästa filmer.^[31]

Ekonomisk flopp

[redigera | redigera wikitext]

Jack Warners förhoppningar ifall för att filmen skulle dra in stora valuta kom snabbt vid skam. Redan inom mitten från november började publiken svika samt inom månad förstod samtliga för att någon profit ej plats för att vänta.^[31]

I månad 1955 blev detta uppenbart för att filmen fanns nominerad mot sex Oscarsutmärkelser. Ekonomiskt skulle filmen behärska tjäna ett hel sektion vid för att ett fåtal en kostnad. Både Garland samt Mason blev nominerade till sina insatser, samt filmbolaget antog för att angående båda fick sitt kostnad skulle dem behärska erhålla in ytterligare numeriskt värde miljoner dollar.^[31] Tyvärr blev detta ej så: istället till Garland blev detta Grace Kelly såsom fick priset på grund av sin bidrag inom Mannen ni gav mig samt istället på grund av Mason fanns detta Marlon Brando såsom belönades på grund av sin bidrag inom Storstadshamn.

Kostnaderna på grund av själva filmen uppgick mot 5 019 770 dollar,^[32] vilket gjorde filmen den dittills näst dyraste filmproduktionen (Duell inom solen ifrån 1946 ägde kostat mer). Dessutom tillkom kostnader på grund av för att utföra duplikat, reklam, distributionskostnader, räntor samt diverse overheadkostnader. Filmbolaget behövde erhålla in minimalt tio miljoner dollar bara till för att vandra jämnt upp,^[32] något likt bara åtta filmer hittills ägde lyckats tillsammans med. inom november 1955 ägde filmen dragit in 5 911 968 dollar, varav 1 556 000 dollar kom ifrån utlandet.^[33]

Trots allt bråk, nedklippningen samt dem ekonomiska problemen kände inom samtliga fall Sid atmosfär, Judy Garland samt Jack Warner sig väldigt stolta ovan filmen. Jack Warner skrev inom sin livshistoria, My first hundred years in Hollywood, för att filmen existerar enstaka från dem finaste vilket fått bära Warners symbol. Förhoppningen angående för att Judy Garland skulle ett fåtal ett comeback vilket filmstjärna förverkligades dock inte.^[28] Hennes rykte inom filmbranschen förblev uselt, samt beneath dem nästa år från sitt liv fick denna försörja sig genom för att turnera såsom sångare.

Restaureringen

[redigera | redigera wikitext]

Sommaren 1982 tillbringade enstaka filmintresserad museichef nära namn Ronald Haver all sin semester inom Warner Brothers dammiga samt mörka samling till för att hitta dem 27 minuter liksom filmbolaget klippt försvunnen. han lyckades hitta läka ljudbandet samt 20 minuter bio. Tillsammans tillsammans med stillbilder ifrån dem återstående sju minuterna lyckades denne bergvägg ihop filmen vid nytt, sålunda för att den för tillfället finns inom enstaka utgåva vid 176 minuter.

Den nya utgåvan ägde premiär vid Radio City Music entré inom New York den 19 juli 1983 inom närvaro från bland andra James Mason, Sidney atmosfär, Liza Minnelli, Lorna atmosfär, Gene Allen tillsammans med flera. George Cukor gick försvunnen inom januari 1983 samt fick inte någonsin tillfälle för att titta den nyrestaurerade filmen.

Kritik

[redigera | redigera wikitext]

”	[...] en från filmens mytiska element existerar självklart Judy Garland egen, samt detta fanns denna redan till trettio tid sedan då filmen gjordes. således existerar detta mot modell knappast ett slump för att just denna valdes för att spela huvudrollen inom ett bio såsom vid en märkligt sätt återspeglar hennes eget liv [...]. dock filmens verkliga höjdpunkter kommer självklart då Garland sjunger. således mot modell inom scenen var Esther existerar tillsammans tillsammans med sina musicerande vänner vid ett små klubb, samt denna sjunger ifall sin sorg ovan männen liksom lämnat hon. denna fullfölja detta därför man tror hon [...] detta existerar dessa ögonblick liksom fullfölja enstaka himlakropp föds mot en Nästan, en storslaget fragment, ett hårsmån ifrån en mästerverk.	„
– Maaret Koskinen, Dagens Nyheter, 29 april 1984

”	[...] dem finaste inom filmen existerar dess obarmhärtiga, kusligt avslöjande berättelse från Hollywoods offerväsen, från ruggigheten, nakenheten, hänsynslösheten på baksidan kulisserna. Man häpnar ovan den öppenhjärtighet tillsammans vilken enstaka konstart på denna plats utlämnar sig egen, blottlägger dem maximalt föraktliga sidorna från sitt väsen. Den store skådespelaren existerar djupt alkoholiserad redan inom filmens inledande scen, en nervvrak sålunda snart drömmens sötma lämnar blodet. Den nya lilla stjärnans väg upp mot firmamentet skildras utan några förmildrande omständigheter, a dirty job. [...] liksom den nytända himlakroppen existerar Judy Garland ett många massiv förvåning. denna framträder denna plats likt ett artist från verkligt format samt äger scener vilket existerar briljanta. [...] inom James Mason äger denna till övrigt på denna plats funnit ett medspelare såsom utmärkt kompletterar hon, enstaka karaktär inom sitt förfall , en fascinerande whiskyplågat anlete [...].	„
– Signaturen C.B. (Carl Björkman), Dagens Nyheter, 5 april 1955

”	[...] Garland existerar oförliknelig. dock denna äger även inom James Mason enstaka motspelare tillsammans något från identisk gnista, tillsammans med identisk oroliga flamma inom mörka ögon, tillsammans med identisk dramatiska intensitet. bara till deras samspel existerar man färdig för att utnämna enstaka himlakropp föds mot ett från dem stora filmerna. Den existerar överrik, överdimensionerad, överdriven. dock den äger enstaka ovanlig attraktion. [...]	„
– Signaturen Lill, Svenska Dagbladet, 5 april 1955

”	[...] Den sönderfaller inom numeriskt värde delar: a) enstaka musical, fylld tillsammans god melodier samt sång- samt dansnummer samt tillsammans med flott färgval inom textilier samt dekor. många existerar ögonfröjd. Man gläder sig även åt filmskaparen Cukors sätt för att bemästra problemet tillsammans Cinemascopeduken. han fyller år den ej tillsammans ett massa ovidkommande domstol alternativt personer, utan maskar ofta från den samt låter uppmärksamheten koncentreras vid ett enda detalj inom bilden. b) enstaka påfrestande snyftstory, likt dominerar senare hälften från filmen, samt existerar nära ta kål vid den. Ändå väckte den inom slutet vid 30-talet då nog känsla. [...]	„
– Alf Montan, Expressen, 5 april 1955

”	[...] ett himlakropp föds blev huvud till Judy Garlands yrkesliv, samt kom tillsammans tiden för att anses liksom hennes bästa teaterföreställning efter kriget; dock filmen blev enstaka triumf på grund av Mason även. Porträttet från den självföraktande, alkoholiserade skådespelaren liksom lever samt sålunda småningom dör [...] tillsammans sin hatkärlek mot filmindustrin bottnar inom Masons egna motstridiga känslor på grund av sitt arbete samt till Hollywood. [...]	„
– Ur James Mason: Odd Man Out från Sheridan Morley, 1989.

Referenser

[redigera | redigera wikitext]

Noter

[redigera | redigera wikitext]

Tryckta källor

[redigera | redigera wikitext]

• Haver, Ronald (1988), A Star fryst vatten Born: The Making of the 1954 Movie and Its 1983 Restoration, New York: Knopf, ISBN 0-394-53714-9 
• Shipman, David (1992), Judy Garland, Harper Collins Publishers, ISBN 0-00-637961-3 

Externa länkar

[redigera | redigera wikitext]